你的建筑风格是什么??

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你有没有想过在电视家庭修复节目中听到专家们谈论的各种设计风格??

什么是各种建筑和家具风格,什么是主要特征或每种风格??
建筑风格和室内设计风格在历史上经历了从原始到现代的变化。虽然大多数设计师喜欢坚持一种特定的风格,为了更折衷的外观而组合样式并不罕见。
这将给出主要样式和每个样式的主要特征的快照。

原始/殖民地(1700年代至1800年代初)
从第一批美国移民的到来开始,殖民时期不仅包括早期原始社会,但结合了各种风格,从各地的定居者来自。在建筑上,这个时期从乡村到更复杂。

原始的装饰具有粗犷朴素的外观,色彩柔和。家具是方形的,有钉腿和木纹。
它经常结合民间艺术,如星星和古董窗框。原始风格的原材料,如铁,黄铜,以及大部分硬件由铁匠手工锻造的木材。威廉希尔wff
在17世纪后期,早期的原始结构演变成砖砌或石砌房屋,或者有隔板的木质房屋。大多数家庭也有砖壁炉。
原始/殖民的主题是今天乡村和破旧别致的风格的灵感。

哥特式复兴(1830-1900)
也叫维多利亚哥特式或新哥特式,哥特式复兴始于1740年代的英国,并迅速传播到美国,作为古典中世纪哥特式建筑的复兴。
哥特式复兴风格包括中世纪建筑的特点,高大教堂式的拱门,陡坡屋顶,还有姜饼窗饰。
威廉希尔wff硬件与欧洲城堡和护栏的主题相呼应,黑色的装饰赋予了欧洲历史怀旧的气息。
其他特点包括彩色玻璃窗,装饰图案,罚金,以及扇贝的使用。

维多利亚时代(1837-1901)
维多利亚式建筑是英国维多利亚女王统治时期发展起来的一种设计风格,是建筑和设计领域最知名、最受欢迎的风格之一。维多利亚时代的房子通常很大,气势磅礴,有两到三层,形状不对称,有翅膀和海湾。
随着工业革命在这个时期全面展开,这是第一次大规模生产使得任何人都能买得起产品。
用姜饼装饰的家变得更加华丽,扇形瓦片,以及木材或金属装饰。维多利亚时代房屋的屋顶线陡峭,有许多山墙。许多维多利亚时代的高端住宅也有圆形或八角形的塔楼。
受到哥特式风格的影响,维多利亚时代的家具很重,有深色的装饰、精美的雕刻和装饰。维多利亚风格通常包括对中东和亚洲影响的历史风格的解释。
设计师经常添加法语,意大利语,都铎王朝,安妮女王,以及东湖的细节,所以没有两个维多利亚时代的房子是完全相同的。维多利亚时代的硬件风威廉希尔wff格包括使用黄铜和青铜,大多数是华丽和细节。

东湖(1837-1901)
伊斯特莱克风格是以英国建筑师兼作家查尔斯·伊斯特莱克命名的,是维多利亚女王安妮风格的一部分。作为一场改革运动,东湖风格从大型雕刻家具件转移到更简单的风格。东湖家具的特点是低浮雕,切割的线条,几何装饰品,以及更平坦的表面。
东湖家具强调以油和其他自然饰面而不是与维多利亚风格相关的深色饰面。与美国生产的其他维多利亚风格的家具相比,其特点是古典设计,东湖家具结合了更温和的曲线与现代主义的暗示。
正好与维多利亚时代相吻合,与维多利亚式家具中雕刻得比较深的木头相比,东湖式家具的线条不那么华丽,线条也比较温和,线条也比较浅。
东湖风格也结合了自然主题的使用,包括简单的植物和动物细节。东湖有时也会受到亚洲的影响。乌木片也经常使用。

新艺术运动(1880年代-1910年)
作为折衷的历史复兴与现代主义的重要过渡,新艺术,或新艺术,是一种从1880年代到第一次世界大战前流行的艺术风格和设计哲学。
风格灵感来自自然,包括花,植物,藤蔓,还有昆虫。新艺术运动是将建筑与自然环境融为一体的手段。
这种新的艺术风格试图摆脱19世纪的历史风格。世纪之交的大批量生产,使技艺复兴与现代设计相结合。
不像华丽的维多利亚风格,新艺术强调曲线,天然拱门,以及有机主题。许多这种风格的拥护者发现了19世纪设计过于装饰,强调功能重于形式。许多人认为新艺术运动是古典哥特风格的复兴。
这种短暂的风格在一战后被装饰艺术风格所取代。新艺术派作为现代主义的重要前身,在20世纪60年代经历了复兴。

装饰艺术(1920-1950)
第一次世界大战后在法国出现,装饰艺术是传统图案与机械化材料相结合的一种折衷风格。风格,今天正在经历复苏,其特点是具有长而弯曲的线的大胆的几何形状,锋利的边缘,和大胆的颜色。
不同于新艺术风格的自然灵感主题,装饰艺术包括技术和工业化。在它流行的高峰期,装饰艺术代表魅力,奢侈,高雅的风格。
装饰艺术的材料包括灰泥,混凝土,表面光滑的石头,马赛克瓷砖,和陶器,除了钢铁,铝,霓虹灯还有玻璃。金属包括高度抛光的黄铜,铬和镍凯尔。昂贵的材料,包括大理石,乌木制的,稀有树木有时也被使用。
颜色大胆,对比强烈,包括深黄色,红军,绿色蔬菜,布鲁斯,粉色和银色,黑色和铬色。家具是大型的,由异国木材制成。
侧板,阿莫里斯而超大尺寸的椅子是这一时期的典型代表。织物是固体或几何图案-没有花卉或格子。动物图案在装饰艺术中也很流行。
这种风格的美国著名建筑包括克莱斯勒大厦,帝国大厦,和洛克菲勒中心,纽约电台城市音乐厅;辛辛那提联合终点站;迈阿密南海滩上的许多建筑物;以及全国各地的许多建筑物。

工艺美术(1910-1925)
工艺美术运动始于1800年代末的英格兰,作为对华丽的维多利亚风格和工厂生产的家具的替代。该运动以强调传统手工艺的简单设计为特色。1910岁,这种风格已经传到了美国。
这种风格的灵感来自大自然,有木质等土质元素,植物学,石头,铜,水象征是突出的设计元素。
在艺术和手工艺风格,重点放在木头上。在工艺美术设计中,很少见到彩绘木材,而是展示自然五谷之美。橡木是这种风格的最爱。
颜色选择是有机的,包括棕色,黄浅绿色和中性墙壁颜色。重音颜色包括自然界中的颜色,如金色,布鲁斯,森林的绿色。织物也倾向于植物和自然的主题,具有强烈的纹理和几何形状。
照明是少数几个可以添加一些比萨饼的地方之一,这些比萨饼带有容易识别的蒂凡尼风格的灯和灯具。彩绘玻璃窗经常出现在工艺品之家。金属是热的,包括青铜,铜,油磨青铜,或古董黄铜,经常被锤打或损坏。
铬和钢在工艺品之家绝对是格格不入的。工艺师之家以其低调的山形屋顶和广阔的悬挑以及方形的门廊柱而闻名。
与工艺美术同义的名字包括古斯塔夫·斯蒂克利,威廉·莫里斯,还有弗兰克·劳埃德·赖特。
大萧条时期(1930-1944)
由于二战期间金属短缺,设计师和制造商转向玻璃来制造橱柜和门硬件。威廉希尔wff玻璃很容易获得,可以提供多种颜色。萧条时代玻璃,众所周知,颜色包括钴蓝,低洼的绿色,粉红色的,琥珀色的,牛奶白,黑白分明。
凹版玻璃是大批量生产的,质量一般很低,但这是负担得起的。许多玻璃制品在盒子内是免费的,或者通过购买商品和服务免费提供。
门旋钮也从基本圆形旋钮移开,包括e槽和八角形,有六角形旋钮,有桥把手,用于橱柜。其他常用的材料是铝和胶木。
这个时期的建筑特点是水平方向具有圆形的边缘和角。平屋顶也很受欢迎。内部颜色通常是浅土色调的灰白色和米黄色与修剪的颜色更深。

传统(1890年至今)
传统风格被描述为平静,有序的,而且是可以预测的。它的特点是基本的设计是干净,将无缝地与几乎任何其他时间段。这是一种温暖、诱人的风格,强调舒适和舒适的生活。

传统的家装从维多利亚时代到东方,应有尽有。传统风格的流行风格包括殖民复兴,新古典,以及法国国家。
家具通常按照正式的安排分组,并沿着房间的轴线布置。传统家具的最大优点之一就是家具件不必匹配。桌子,小地毯,墙面艺术是要打破角度,使房间看起来不静态。
颜色方案通常是微妙的,用中性颜色,如棕褐色,米色,奶油和深棕色,绿色蔬菜,布鲁斯。带有明亮的黄色和绿松石色调的口音。
包括樱桃在内的黑树林,橡木,雪松,传统风格以桃花心木为主。硬木地板是地板的选择与东方或波斯地毯作为口音。
墙壁口音包括木材和木工活,包括鸡蛋和飞镖图案的皇冠造型。大壁炉架是房间里的焦点。
房间配件可以混合搭配,包括花卉,条纹,和格子花纹,只要它们在相同的调色板上。

当代/现代(1940年代至今)??
现代或中世纪的现代风格都是关于形式和功能的。这里没有杂物。房间是敞开的,形状和设计都很简单。家具是最小的,重点是每个功能块在设计中使用。家具不在地板上以增加通风,打开感觉。在这种设计风格中越少越多。
现代风格的主要颜色是红色的白色和黑色,黄而布鲁斯则少用些来增加一些流行音乐。铬和不锈钢通常用于玻璃桌面。
当代的,像现代一样,特点是线条清晰,开放式平面图,以及最小杂波,但不同的是,它反映了当前的趋势。现在被认为是现代风格的东西在二十年后就不会是现代的了。颜色是中性的,明亮的颜色用作重音。
墙壁颜色是白色或中性色调对色调模式。地板是光秃秃的,用木头做的,石头,或者层压的。地毯是中性颜色。在当代和现代,窗口处理是最小的。
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关于拉里·帕吉特

拉里是一名获奖的记者和摄影记者,拥有超过35年的经验。他为包括医疗保健在内的许多行业撰稿,压铸,建筑,房屋修复,体育运动,教育,还有宗教。他是范戴克的《复原者》的文案撰稿人和博客作者。williamhillwff

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